是什么样的力量，让《战狼2》这样的电影、《心理犯罪》这样的电影，出现在豆瓣热门短评上：
只看热门短评，不看收视率，我肯定觉得《心理犯罪》比《战狼2》好很多。
“作为一部国产悬疑片，它无疑是成功的。”
“李易峰的哭戏都快把我看哭了”
为了这两句话，范俊去了电影院。 毕竟题材这么加分，毕竟还有辽凡皇帝和万茜姐姐在保护他，毕竟李易峰已经30岁了，论年龄和资历，
我们的百花奖得主是时候转身了。
然而两个小时后，范军离开电影院后，用力一踢路缘石，脚踝差点摔断。
今年还从来没有一部国产电影给予人们如此高的期待，却又如此令人失望。
我们先来说说主题。
《心理犯罪》的原著是一部在网络上非常受欢迎的悬疑小说。 光是这个名字就让人想起12年前的经典美剧《犯罪心理》。
两部作品的核心共同点是对犯罪分子的“心理侧写”——通过犯罪现场收集到的信息，我们可以洞察犯罪分子的心理特征，掌握其行为模式，进而顺着线索定位犯罪分子。罪犯的身份。
在《犯罪心理》中，这项工作是由FBI下属的BAU部门（行为分析部门）负责的。 这是一群智商极高的天才。 他们拥有超越常人的观察力，常常能通过一个人的外表和行为的细节来观察。 它可以彻底改变你的心。
《犯罪心理》中的侧写师
《心理犯罪》的核心人物——李易峰饰演的方木，其实是《犯罪心理》中的一名心理侧写师。 电影一开始就给出了他的设定：与廖凡饰演的警官泰伟打斗，经过面对面的接触，通过泰伟在抓捕过程中的动作，我们可以推断出他强迫自己使用的心理动机。尽管他是左撇子，但他还是用右手。
方木在《心理犯罪》一开始就被泰伟抓获
好吧，我们就相信方木真的有那么强大吧。 但看过《犯罪心理》的同学都知道，心理侧写师在收集大量现场证据和案件信息的基础上，通过经验做出合理的猜测。 他们也许能一眼看穿一个人，但不能一眼破案。
换句话说，心理分析不是猜测。
在《心理犯罪》中，方木仿佛是一位无所不知、无所不能的神。 他没有去现场，只是看了一眼太平间的尸体。 他听说尸体流了很多血，但现场血量不够，所以他直接猜测凶手是想喝血。 法官只想说：WTF？ ？ ？
该不会是血从船上漏到河里了吧？
难道凶手在别处杀人，血也流在别处吗？
退一步讲，即使凶手确实在采血，为什么他一定要喝血呢？
在接下来的剧情中，方母也不断做出无理猜测。 这种伎俩或许会让粉丝感叹峰峰好帅，但在非粉丝眼里，却失去了建立人物的基础——逻辑。 悬疑片，最重要的是逻辑。 如果说为了推进剧情，方木被迫成为魔术师，那不是心理侧写，而是“尴尬侧写”。
最尴尬的就是大老板医生了。 方木大师认为，因为医生患有血液病，所以他希望每个人都得病。 这就是他的犯罪动机。
再说一遍，WTF？ ？ ？
其中最关键的一点，即所谓心理侧写，就是要深入了解犯罪分子的独特心理。 连环谋杀、变态谋杀、性虐待……侧写师经常面对带有某种心理扭曲的罪犯。
《心理犯罪》中，从患有血液病想要喝血的男人，到想要治愈女儿的战斗男，再到想要拯救自己的大老板医生，三人的动机只是生存。 这并不反常。 别歪曲事实，他们的“心理问题”是什么？
《心理犯罪》中的反派其实并没有心理问题
一群没有心理问题，只有身体问题的人，怎么会成为“心理犯罪”的犯罪分子呢？
这就是电影《心理犯罪》的原罪：其内容根本不符合其题材。 甚至可以说，它扭曲了“心理犯罪片”的主题。
我们来谈谈剧本吧。
一部电影的情节合理与否可能是见仁见智的问题，但台词是否让人觉得好听却是事实。 《心理罪》台词的问题可以用四个字来概括：解释太多。
好的剧本从来不会让人物告诉自己自己是一个什么样的人，也不会用旁白来揭示人物内心的感受。 所有的人物塑造都是由情节驱动的。 观众在见证角色行为的过程中，与创作者达成默契，获得对角色的“理解”。
正如今年最佳悬疑片《记忆大师》一样，段奕宏饰演的警察因为从小目睹家庭暴力，对保护遭受家庭暴力的女性有着偏执的渴望。
对于黄渤饰演的作家来说，他一切行为的基础都来自于对妻子的愧疚和爱。
观众一窥两个人物的内心，但并不是台词告诉观众的，而是观众自己通过观察人物的行为所了解的。
电影从头到尾，没有人说过：“某某是一个什么样的人？”
但《心理犯罪》里充满了“方木是这样的人”、“太伟是这样的人”、“法医和警察的关系是这样的”等解释台词。
《心理犯罪》充满解说台词
编剧们还是应该为能写出如此有意义的台词而沾沾自喜。
什么，你以为我们是菜鸟吗？ 需要你告诉我吗？
尤其是方木这个角色，从头到尾，都结束了，还有一句话：“我能看清自己吗？我能撑起未来吗？” 当时我就想往屏幕上扔爆米花。
这不仅仅是编剧对自己的故事缺乏信心：他不相信光靠情节就能树立一个人。
这也是对观众的怀疑：你不相信观众有经验和智慧来通过你的故事来了解一个人。
这样做的唯一后果就是让观众感觉智商被侮辱了！ ！ ！ （用三个感叹号而不是说三遍）
最后，我们来谈谈性能。
范军深吸一口气：我真的不想骂李易峰，他真的受到了太多的指责。 在看这部电影之前，我就已经想到了文章的标题——《这一次，李易峰终于卷土重来》
但现实残酷地击碎了我的期望。
李易峰，我给过你机会，你却失败了！
这里@我华强哥
方木这个角色其实特别容易出彩，因为他是一个天才少年，而且他的角色本身就很有趣。 但从整部电影来看，范军看上去智商并不高。 他依然盯着那双无知无害的大眼睛，在这危险的世界里颠簸着。
《心理罪》里的李易峰眼神可爱，但看起来智商不高
与《死亡笔记》的另一位天才少年——L相比，这种差距就更加明显了。 一个是天真无知，一个是老是思考。
算了，就假设方木就是这么设定的吧。 但影片中有一段话，彻底宣判了李易峰演技的死刑——
当他猜测女友已被杀时，他冲上楼，但廖凡极力阻止。
这是整部电影中方木这个角色最有可能爆发演技的时刻。
但李易峰的方木不但没有什么特殊的表情变化，甚至没有和廖凡进行身体对抗。 即使他跑到屋顶上看到女友的尸体，也像是在看一个与自己无关的人。
看李易峰这副样子，你告诉我，你到底是拍戏还是不拍戏呢？
而且，女友的死对于方木来说应该是一个巨大的打击，应该是他心理转变的一个转折点。 生前和死后应有两种行事方式。 如果符合预期的话，方木应该会脸色变得阴沉，甚至是黑色。
但范军并没有因为女友的去世而看到方母有什么变化。 只是哭了一会儿，很快就恢复了。
法官再次强调——
演戏不只是能哭而已！
李易峰哭戏被粉丝称赞缺乏层次
更不用说李易峰和廖凡的戏了。 廖凡这样的电影明星，是其他演员望尘莫及的稀有资源。 在两人喝酒聊天的场景中，廖凡不断地表达自己的情绪，并向李易峰扔出招数，但李易峰一个也没接住。 就好像两个人坐在不同的空间，并通过特效聚集在一起。
李易峰和廖凡的对手戏对不上
戏只有两个字，我只说一次。
相信李易峰已经决定放下偶像的包袱，想要好好演戏； 我相信，不是李易峰没有努力，也不是他不重视； 相信李易峰是真心希望通过这部剧让大家认识他。
所以我只能相信，李易峰没有这个天赋。
而我相信，这不仅仅是李易峰一个人的错，也是导演的错，因为廖凡和万茜两位演技大师在《心理罪》中都表现平平，万茜甚至沦为花瓶。
《心理犯罪》万茜在花瓶里惨遭强奸
——————我是消嗔的分界线——————
说完“心理罪”这句话，范俊的心情稍微平静了一些。 转念一想，其实《心理犯罪》只能说是不好，而不是不好。 太糟糕了。 这是一部为了赚钱而恶意制作的低质量电影。 不过，《心理犯罪》似乎并无恶意。 只是在探索国产电影新类型的道路上跌跌撞撞。
今年以来，国产电影正在悄然走出过去的牢笼。 动作、悬疑、犯罪等以往不常见的类型越来越多地出现在银幕上。 这是一件好事。 然而心理罪，很多中国电影创作者的能力仍然远远落后于中国观众的欣赏水平。
正如《惊魂记》面对一群看过《犯罪心理》、《七大罪》和《杀人回忆》的观众，他们想要惊喜，想要更多。
这或许就是过渡期的痛苦。 任何转变都必然是痛苦的。
未来总是光明的，不是吗？
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